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马是一种非常有灵性的动物,一直以来就是画家们乐于表现的对象。中国画对马进行描绘的历史可谓非常悠久, 有专门的鞍马画分科, 出现过不少以画马著称的杰出画家,如东晋的顾恺之,唐代的曹霸、韩干,宋代的李公麟以及元代的赵孟頫家族等等。他们笔下的马风格面貌多样,有的着力表现独马的秀骨清像,有的注重表现群马的驰骋野趣,有的力图展现马的瘦健神采,有的尽力描绘马的气势精神,这些作品分别体现了不同时期的审美和文化。
奔马图
作于1941年秋季第二次长沙会战期间。在此幅画中,徐悲鸿运用饱酣奔放的墨色勾勒头、颈、胸、腿等大转折部位,并以干笔扫出鬃尾,使浓淡干湿的变化浑然天成。马腿的直线细劲有力,犹如钢刀,力透纸背,而腹部、臀部及鬃尾的弧线很有弹性,富于动感。整体上看,画面前大后小,透视感较强,前伸的双腿和马头有很强的冲击力,似乎要冲破画面。
近现代喜欢画马的画家依然很多,最具有代表性的人物当然非徐悲鸿莫属,事实上,他的名字早已与马紧紧地联系在一起。在现代中国绘画史上影响巨大的徐悲鸿,可谓人物、花鸟、走兽兼擅,尤其喜欢画马且能独辟蹊径,一生画了多幅以马为题材的作品,包括奔马、立马、走马、饮马、野马、群马等多种形式。他笔下的马极具创新精神,既有西方绘画中的精确造型,又有中国传统绘画中的写意精神,融中西绘画之长于一炉。徐悲鸿画的马为什么会特别生动呢?这和他平时注意观察马是分不开的, 受西方写实主义影响的徐悲鸿,强调对物写生。为了把马画好,专门画过上千幅速写,并亲手做过马的解剖,对马的结构、形态均了然于胸。对细节的描绘尤为重视,以画面上一两笔看似简单的马蹄为例,他都下过极深的功夫,他曾说过,“马蹄比女人的高跟鞋还难画,那是因为马蹄是力量与重心的集结所在,是动静灵活的关键……”这些理论是其长时间研究描摹的结果。徐悲鸿的马不带鞍辔、没有缰绳,有种自由和豪放的气质,他又擅长以马喻人、托物抒怀,在写实的基础上充满了浪漫主义的风格。《八骏图》 是徐悲鸿的代表作之一。画面上八匹姿态各异的骏马在飞驰, 它们勇往直前,昂首扬尾,气势撼人,象征着战场上驰骋的将士和中华民族不屈的精神。
构图上左边和右边通过数量不同的马匹形成视觉和感官上的对比,如大军行进,统一而有变化。以魏碑兼草隶的书法笔意、饱酣奔放的墨色勾勒出头、颈、胸、腿等转折部位,大的干笔扫出鬃尾,浓淡干湿浑然天成。最后用水墨晕染,表现马的立体结构和明暗关系。画面上除了八匹骏马,没有任何其他衬托,留出足够的空间,给人无限的遐想,既突出主体,又有明显的象征意味。徐悲鸿画马,一般不只为观赏,大多是借以抒发某种既定的心情。《哀鸣》是其另一类精品之作的代表,作于抗日战争时期,画家痛恨国民党政府的不抵抗政策,为了激发国人的斗志和表达自己渴望民族解放的忧急心情而创作。这幅画里的马,高昂着头,目视远方。头部用浓墨作平面剪影式概括处理,小心的留白, 表现出头部的结构。马的颈部挺立、 胸、肚、 臀、腿用骨线勾勒,比例精准。马尾与颈鬃使用重墨干笔用力挥出,飘动飞逸,虚实相生。画面墨色丰富多变,既充分发挥了中国传统写意的简洁与凝练,又结合西画的块面与光影, 把马的形体表现得栩栩如生, 落款处题写:“哀鸣思战斗, 徊立向苍苍”, 表露出其以马喻人、托物抒怀的特点。徐悲鸿开创的中西融合的大写意画马新方法,突破了以往线条工细的鞍马画传统,体现了个人独立的艺术精神。他笔下的马,已经不仅仅是一种动物或运输工具,它们寄托的是画家不同时期的思想情怀,更体现出画家对民族、时代、文化的理解和记忆。
奔马
徐悲鸿在绘画创作上,提倡“尽精微,致广大”;他对中国画,主张“古法之佳者守之,垂绝者继之,不佳者改之,未足者增之,西方绘画之可采者融之”。他的画能融古今中外技法于一炉而又有其独特风格。他不但擅长中国画,素描、油画都有很高的造诣和成就。人物注重写实,传达精神;所画花鸟、山水、走兽,简练 明快,富有生气,尤以画马驰名中外。马,是徐悲鸿先生一生中最爱描绘的题材。他画的奔马,笔墨淋漓潇洒,带着时代的风雷驰骋在画坛上,给当时的中国画坛带来了清新、有力、刚劲的气息。
奔马图
如今徐氏故乡——江苏宜兴市新建的“宜兴徐悲鸿纪念馆”里,陈列了徐悲鸿先生在各个不同历史时期的书画作品(包括青少年时期的习作、成名以后的作品、信札等)。他画的马,无论奔马、立马、走马、饮马、群马,都赋予了充沛的生命力。其中有一幅徐氏早年画的水墨奔马图,原作纵六十八公分,横一百一十公分。这匹马没有马鞍,没有缰绳,在宽广的原野上狂奔,从神态、气势看,是一匹骏马,神骏气昂,奋发感人。画面简淡、高逸,用笔泼辣、凝重,穷紫酣畅,间参西法,均为徐悲鸿先生独到处。这件作品不仅从外形显出奔马的神骏和壮美,更重要的是从内在的精神本质来表现了奔马的驯良、坚毅、敏捷等性格特征,可谓徐氏早年的得意之作,画上无题款,有“东海王孙”钤记,章真堪澄。这是一九三一年徐悲鸿愤走粤西时的箧中遗物,一九三七年其家人检赠宜兴渡船公周法大。江南水乡宜兴,是徐悲鸿的出生地和成长处。据渡船公周法大回忆,当年徐先生在宜兴中学做图画教员时,经常乘坐他摇的航船往返于屹亭桥和宜兴城间。徐悲鸿的画从小出名,渡船公欲求徐先生画马而又难以启口。有一次被徐悲鸿猜透了他的心思,欣然允诺日后为其作画。后来,徐先生发迹,到南京前中央大学教书,曾托渡船公为他找个合适的门卫。渡船公说“只有乡下人,名叫史坤生,家住官 林义壮村”。徐先生听了连声答道:“乡下人蛮好,蛮好!”当即择日送到南京傅厚岗徐先生寓所。三十年代初,徐悲鸿先生担任前中央大学艺术系教授时,在南京 傅厚岗是有一间画室,室内经常挂着一付对联:“独持偏见,一意孤行”。据说这是徐悲鸿亲笔摹集泰山金刚经的几个墨底白色大字,很象石碑上的拓印本。由此 可见他当时在艺术教育上的主张和他的处世态度。事过不久,徐先生便嘱家人检赠此画给渡船公。一九七五年夏,渡船公周法大将此水墨奔马图献给了国家,同时还献出一件徐氏早年画的鸡。这件水墨奔马图初归宜兴县文化馆收藏,并经中国美术家协会江苏分会主席亚明鉴定为真迹,尔后被选入“宜兴徐悲鸿纪念馆”。
早在三十年代,徐悲鸿先生所作水墨奔马,无羁群,尚桀傲,发胸中块垒,掘民族精神,传世甚夥,蜚声海外,然早于此者,犹未及见,至为难得。古往今来,多少诗人赞美了奔马的英姿,多少书画家为它发挥了绝技。早在三国 时代,魏武帝曹操就有:“老骥伏枥、志在千里;烈士暮年,壮心不己”的名句;唐代的李太白也写下了“扬马激颓波,开流荡无垠”的赞诗,激励人们上进。而今看到徐悲鸿的水墨奔马图,不由使人会联想到许多历史人物:单骑大战长板坡的 赵子龙,铁骑大败金兀术的岳飞,飞骑箭射大明门的李闯王,戌马倥偬的革命老 前辈……奔马,令人神思飞越,生发出朝气勃勃、奋发向上的力量。在徐悲鸿先生的笔下,一匹匹奔马奋踪扬蹄,在广袤的土地上飞奔,骏马英姿,神态各异。有的腾空起飞,有的蹄下生烟。有的回首顾盼,有的一往直前,都仿佛要破纸而出。这一幅幅万马战犹酣的壮丽画卷,推动着中华民族的历史滚滚向前。
立马图
徐悲鸿原名寿康,一八九五年七月十九生于江苏宜兴计亭桥(屹亭桥)镇。他年轻时善哭,因家境贫困,常在半夜里悲从中来,有如鸿雁悲鸣,因此改名悲鸿。其父徐达章,工书画篆刻,但“时运”不济,一生过着清贫的生活,把浑身的本领传授给了他的儿子。悲鸿幼承家学,随着父亲读书、学画、种地。他最爱搜集老 刀(强盗)牌卷烟盒中的动物画片,喜爱狮虎等动物画象,刻意摹仿、学习。十岁时,他随父亲自宜兴至溧阳,在途中写了一首行舟小诗:“春水绿迷漫,春山秀色含;一帆风性好,舟过万重峦。”即景成诗,初露艺术才华。那时,他已能作画,并为乡亲们写门对(春联)。他开始在画上署名的是“神洲少年”,还用过 “江南布衣”、“东海王孙”等篆章,有决心振兴中华之意。十七岁时,他就担任宜兴三所中、小学的图画教员。失父后赖湖洲丝商黄震之资助,易名“黄扶”,入上海震旦大学肆习法文,并从康有为学习古文、书法,康誉他为艺苑奇才。据说他 十九岁到上海去求学谋生时,送商务印书馆附设审美馆的自荐作品,不是人物、山水、花乌,而是一幅马。当时审美馆馆长、岭南派画家高奇峰一看到这幅画,立即回信大加赞赏说:“虽古之韩干无以过也”。并将这幅马刊印发表。这是徐悲鸿先生画的马第一次出版。
一九一七年,徐悲鸿偕蒋碧薇女士东游日本,归任北京大学画法研究会导师。一九一九年被派往法兰西,师业美术大家达仰。又入巴黎国立美专,再求深造。有人说,徐悲鸿是哈同资送赴法国留学的,这是误传。据邑人徐铸成老先生回忆,他是受蔡子民(元培)先生青睐,引荐到北大任教,由北大派往法国深造的。据说他和蔡先生结识的经过,在宜兴还流传着这样一个故事:有一年暑假,徐悲鸿去北京游览北国的壮丽河山.在火车上,恰和蔡先生对席而坐。他拿出纸笔,勾出了一幅速写,蔡先生索来一看,原来是素描他的像,不仅十分形似,而且神态宛然,呼之欲出。于是就问及这位青年的姓名、近况,当即邀请他于暑假后到北大任美术教员,并介绍给当时名画家陈师曾,以后,又由于蔡先生的保荐,一九一九年由北大派往法兰西深造,并赴德、比、瑞、意等国观摩学习。他在欧洲留学八年。一九二七年秋返国,先后任上海南国艺术学院美术系主任、南京中央大艺术教授兼系主任和北平艺术学院院长,大力倡导现实主义艺术活动。他与邵洵美为莫逆之交,同时参加天马会,这是留法研究文艺青年的组织,会员中著名于国内文坛画苑的颇多,如徐志摩、谢寿康、江丰、腾固、张道藩等,其中有很多人后来从政或经商,只有徐悲鸿始终孜孜兀兀、热爱人民的艺术事业。
一九三三年至一九三四年,他曾遍游欧西的艺术城市,在米兰、法兰克、莫斯科等地作艺术巡礼,并举办中国画展览,宣扬祖国的文化艺术。据徐悲鸿述学篇中说:“旋游欧洲,凡名都之动物园,靡不涉及流连。既居德京,以其囿之布置完善,饲狮虎时,且得入观。俾人环睹,其动物奔腾坐卧之状,尤得凝视,详览无遗,故手一册,日速写之,积稿殆千百纸,而以猛兽为特多”。尔后未易此嗜。徐氏平生对于动物画家,最尊法人白理,次则英人李维埃、史皇;其外则并世之 台吕埃莫亦加,皆写猛兽之名家。写鞍马者,恒推法梅叔念为极谐,当代英国亦有独到处。在“九一八”、“一二八”事变后,徐悲鸿先生在不少画中寄托着忧国忧民的思想感情。当时他在画马题诗中有“哀鸣思战斗,回立向苍苍”,“秋风万里频回首,认识当年旧战场”等句。抗日战争爆发后,徐悲鸿携带着自己的作品四次去南洋,先后在香港、新加坡、加尔各答、吉隆坡、摈榔屿,恰保等地举办个人画展,并将售画所得,全部捐献祖国救济难民,而他自己生活则非常俭朴。
马
一九三九年,徐悲鸿先生应邀至印度国际大学讲学并举行画展。当时他还应印度大诗人泰戈尔邀请, 游历了西马拉雅山之大吉岭。在那里看到了许多罕见的高头、长腿、宽胸、皮毛闪光的骏马,他还经常骑着这样的骏马远游,更逐渐了解了马的骠悍、勇猛、驯良、耐劳、忠实的性格,终于成了马的知己。访问期间,他对着骏马大量写生,进一步掌握了马的最美的神气和姿态。此后,他便更生动地画出了马的气质和活力,从而塑造出千姿百态的奔马,达到了“尽妙”的境界、为世人称道珍爱。徐悲鸿先生总结说:“美术之大道,在追索自然”。“吾所法者,造物而已。碧云之 松吾师也,栖霞之岩吾师也,田野牛马,篱外鸡犬、南京之驴,江北老妈子,亦皆吾所习师也”。悲鸿先生曾说过:“我很喜欢荷花,但我不敢画荷花。要画就得给我二十刀宣纸,把这二十刀宣纸画完了,才可说会画荷花了”。“我爱画动物,皆对实物用过极长时间的功。即以马论,速写稿不下千幅,并学过马的解剖,熟 悉马的骨架、肌肉、组织。又然后详审其动态及神情,乃能有得”。徐悲鸿一生中确实画过数以千计的马的速写稿。他熟悉了马的气质、马的结构、马的日常活动,和在技巧上需要创造的独特的表现手法,塑造了那一洗万古凡空马的英姿骏马。这也就是作者追求理想,向往自由的象征。
马
一九四二年从印度回国后,悲鸿先生在艺术界集有基础成就的画家,在四川磐溪建立中国美术家学院研究绘画。他那时画的马,则更加注意了结构,而又采用泼墨或工兼写意的表现手法,着重刻画马的神态和气质。据说徐悲鸿自己认为,他画马真正的成就,还是在一九四〇年访问印度之后。一九四〇年他在一幅群马图上题款日:“昔有狂人为诗云,一得从千虑,狂愚辄自夸,以为真不恶,古人莫之加。悲鸿时客西马拉雅山之大吉岭”。他的原配蒋碧薇, 是邑人蒋香谷之女,也是有名艺人,又是当时所谓的交际名花。一九三六年因双方意见不合而离婚。一九四五年冬,徐悲鸿与廖静文女士在重庆结婚,证婚人为沈钧儒、郭沫若,到场观礼者一百多人。郭沫若贺诗云:“嘉陵江水碧如茶,松花青青胜似花,别具一番新气象,磐溪风月画人家”。一九四五年在重庆,徐悲鸿不畏强暴,热心签名支持郭沫若倡导的民主运动,呼吁成立民主联合政府。全国解放后,徐悲鸿先生以满腔热情迎接新中国的诞生。他是第一任中央美术学院院长、中华全国美术家协会主席。他带头替英雄模范人物画像。一九五〇年他赠中国人民志愿军战士的一幅奔马图上题诗日:“山河百战归民主,铲除崎岖大道平”。又题画马诗云:“百载沉菏终自起,首之瞻处即光明”。他借马抒情,寄托了人民的爱憎,在它们驰骋的脚印上,烫着鲜明的时代烙印。徐悲鸿画的奔马图,还制成了邮票,全套十一枚,并在最佳邮票评选中,获最佳特种邮票奖。一九五三年九月二十六日,在第二届全国文艺工作者代表大会期间,徐悲鸿先生突然脑溢血,不幸过早地逝世了,享年五十八岁。但他对人民艺术事业的卓越贡献却永远在史册上熠熠闪光;他的高风亮节也给后人留下了光辉的典范。为了纪念他,我国政府在北京建立了“徐悲鸿纪念馆”,周总理亲自题额;尔后在他的家乡宜兴又新建了“宜兴徐悲鸿纪念馆”和“悲鸿故居”,长期展览他的作品,供中外人士瞻仰、观赏。
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